Cette conférence s’insère dans un cycle de trois conférences qui invitent à un voyage artistique à travers les paysages et les lumières de l’Europe. Myriam Pastor, conférencière, vous fera découvrir les palettes du Nord : peintures et paysages en Scandinavie.

Conférences HISTOIRE DE L’ART – Les palettes de L’Europe

À travers trois conférences, ce cycle propose un voyage artistique au cœur des paysages européens et de leurs lumières singulières. Du silence des fjords scandinaves aux éclats méditerranéens de l’Italie, jusqu’aux contrastes puissants de la péninsule ibérique, les peintres ont puisé dans leur environnement une palette de couleurs, d’atmosphères et d’émotions propre à chaque territoire. Cette exploration croise histoire de l’art, géographie culturelle et sensibilité picturale afin de comprendre comment le climat, la lumière et les paysages ont façonné les grandes écoles européennes de peinture. À travers les œuvres de grands artistes européens, ces conférences mêlent histoire de l’art, voyage culturel et découverte des paysages qui ont inspiré ces peintres.

Un cycle ouvert à tous, amateurs d’art, curieux et passionnés.

1- Les palettes du Nord : peintures et paysages en Scandinavie : 30/09/26 20h

2- Les palettes du Sud : peintures et paysages italiens : 2/12/26 : 20h

3- Les palettes de l’Ouest : peintures et paysages de la péninsule ibérique : 3/02/27 20h

Conférence assurée par Myriam Pastor, conférencière, diplômée d’un master en histoire de l’art et d’un master en arts plastiques. Elle partage sa passion de l’art et vous permet de voir, comprendre, prendre le temps de vous immerger dans une œuvre pour vous l’approprier. Un voyage dans le temps et les arts.

Informations pratiques

Lieu : MJC La Maisoun, salle de spectacle, 8 place de Compostelle 32600 L’Isle-Jourdain
Dès 15 ans
Tarifs : 10 € – gratuit moins de 18 ans
Réservations : en ligne ou contact@mjclamaisoun.fr ou 07 71 56 48 95 ou 05 62 07 21 06

Venez découvrir l’univers de Radio Fil de L’Eau, rencontrez ses animateurs·trices et initiez-vous à la radio.
Participez à une table ronde sur le thème de la place de l’IA dans la musique ;
Venez chiner dans notre brock vinyles ;
Laissez-vous porter par l’ambiance musicale…

★ 10h · Animation radio au marché de L’Isle-Jourdain

★ 14h (en direct) et 17h · Micros-ouverts : passez en direct à la radio

Enregistrez-vous et passez en direct : lecture, chant, instrument, humour, contes, histoire…, animé par les jeunes du DITEP centre du Sarthé.

★ 14h · Ouverture du brock vinyles

Radio Fil de l’Eau sort ses vieux vinyles des placards. Quelques pépites à découvrir et à acquérir ! L’association Brock’n’vinyl de Lectoure proposera aussi la vente de quelques galettes (non, non, rien à voir avec les bretons !)

★ 15h · Théâtre d’improvisation radiophonique

• « Quand le théâtre d’impro s’invite à la radio » avec la compagnie Bonjour

★ 17h · Table ronde « Du piano à l’algorithme, ou comment l’évolution des techniques influe sur la musique »

Du piano acoustique aux logiciels de création, des premiers synthétiseurs à l’intelligence artificielle, les outils n’ont cessé de transformer notre manière de composer, produire et écouter la musique. Comment les évolutions technologiques influencent-elles la création artistique ? Quels défis, quelles opportunités et quelles questions soulèvent-elles ?

Artistes, professionnels de la musique et passionnés échangeront autour de ces sujets lors d’une table ronde radiophonique ouverte à toutes et tous. Venez écouter, partager vos points de vue… et participer au débat !

…Venez en débattre avec nous et nos invités (en attente de confirmation) !

★ 19h · Apéro-blind test

Alex vous concocte deux blind-tests, l’un spécialement créé pour les enfants, suivi d’un autre, pour les adultes parsemé de défis musicaux et loufoques…

★ 20h · Scène ouverte

Tu as envie de te faire connaître ? Ou juste de pousser la chansonnette ? Viens jouer (en solo ou avec ton groupe) sur cette scène ouverte ! Inscription nécessaire au 07 70 14 60 66 ou 07 49 92 19 34 ou contact@radiofildeleau.fr

★ 20h30 · Concert OiZoka

Mélange de reprises et compositions : un refrain de folk, une pulsation de hip-hop, un parfum de reggae, avec toujours le goût des morceaux qui groovent !

OiZoka est un groupe de musique ariégeois, né quelque part entre un battement de cœur et un battement de rythme.
Quatre univers, quatre trajectoires, qui se retrouvent pour faire voyager les chansons.
Ils glanent des mélodies : un refrain de folk, une pulsation de hip-hop, un parfum de reggae, avec toujours le goût des morceaux qui groovent !
De Lou Reed à Manu Chao, de Beirut à Mary J. Blige, ils proposent des reprises réarrangées avec une touche personnelle. Leur set passe aussi par quelques compositions originales.
Leur univers est chaleureux, leur répertoire tout public, accessible et intergénérationnel : ils ont à cœur de créer des moments de partage où le public écoute, chante et danse avec eux !

Simon – Chant / Harmonica / Guitare / Charango
Sibylle – Chant / Looper
Loïc-Pierre – Guitare / Beatbox / Looper / Chœur
Léo – Guitare Basse / Chœur

★ 22h30 ·Dj set – Soirée électro

Avec Alex, Alex VRC

Écrans, réseaux sociaux, IA, alcool, tabac…

Comment parler des addictions sans clichés ni leçons ? Pendant ce stage, les jeunes échangent, enquêtent et découvrent les métiers de la radio. Micro en main, ils réalisent interviews, micro-trottoirs ou podcasts pour partager leurs réflexions et créer leurs propres messages de prévention.

Le projet se déroule en plusieurs étapes complémentaires : d’abord, des temps d’échanges et de jeux permettent de faire émerger la parole des jeunes autour des addictions et de questionner leurs représentations. Ensuite, un apport de connaissances et l’écoute de contenus radio aident à mieux comprendre les mécanismes de dépendance et à choisir des angles de traitement. Vient alors une phase d’initiation à la radio avec la découverte du matériel, de l’interview et de la prise de son, suivie de la production de contenus (micro-trottoirs, interviews, chroniques) sur le thème. Les participants sont ensuite initiés au montage, à l’écriture et à la structuration de leurs réalisations, avant une valorisation finale possible sous forme d’écoute collective et de diffusion en émission ou en podcast.

Objectifs :

• Comprendre les mécanismes des addictions (produits, écrans, réseaux, IA)
• Développer l’esprit critique et l’expression orale
• Permettre aux jeunes de produire leurs propres contenus de prévention
• Favoriser le dialogue sans jugement

Informations pratiques

Stages animés par Alexandre à L’Isle-Jourdain et Ana à Fleurance. Actions soutenues financièrement par la CAF du Gers et la préfecture du Gers. Lieux :

• MJC La Maisoun, salle de spectacle, 8 place de Compostelle 32600 L’Isle-Jourdain
  ou
• Studio Radio Fil de l’Eau – Moulin du Roy, 10 avenue de Coubertin, 32500 Fleurance

Dates : 

• L’Isle-Jourdain : mar. 20 & mer. 21 octobre : 10h-12h/13h-15h
• Fleurance : mar. 27 octobre : 10h-12h30/13h30-16h

Dès 11 ans

Tarifs : 15 € + 14€ d’adhésion à la MJC

Inscription : en ligne (de préférence) ou contact@mjclamaisoun.fr ou 07 71 56 48 95 ou 05 62 07 21 06

C’est maintenant un rendez-vous attendu pour les jeunes qui désirent découvrir ou approfondir les arts du cirque : pendant les vacances de juillet, la MJC La Maisoun propose 3 demi-journées de stage de cirque dans la salle de spectacle de la MJC, 8 place de Compostelle à L’Isle-Jourdain.

Deux groupes sont prévus en fonction de l’âge :

• De 3 à 5 ans : le matin de 10h à 12h
• 6 ans et plus : l’après-midi de 14h à 17h

Rires et joies seront au rendez-vous pendant ce stage ludique et physique qui sera animé par Jalal. Au programme de ce stage :

• travail des équilibres sur le fil tendu, la boule, le monocycle, la chaise d’équilibre, les échasses, les rouleaux américains… ;
• manipulation d’objets et jonglerie avec les balles, anneaux, assiettes chinoises, rubans, foulards, diabolos, bâtons du diable, massues ;
• acrobaties : au sol, porté, sur mini-trampoline.

Informations pratiques

Stages animés par Jalal Lieu : MJC La Maisoun, salle de spectacle, 8 place de Compostelle 32600 L’Isle-Jourdain Date : du mar. 27 au jeu. 29 octobre : 10h-12h ou 14h-17h (selon âge) Dès 3 ans

Les tarifs sont fonction du quotient familial et du groupe :

• Pour les 3 à 5 ans : de 35 à 75€
• Pour les 6 ans et plus : de 55 à 95 €
• + 14 € d’adhésion (pour les enfants non adhérents).

Inscription : en ligne (de préférence) ou contact@mjclamaisoun.fr ou 07 71 56 48 95 ou 05 62 07 21 06

C’est maintenant un rendez-vous attendu pour les jeunes qui désirent découvrir ou approfondir les arts du cirque : pendant les vacances de juillet, la MJC La Maisoun propose 3 demi-journées de stage de cirque dans la salle de spectacle de la MJC, 8 place de Compostelle à L’Isle-Jourdain.

Deux groupes sont prévus en fonction de l’âge :

• De 3 à 5 ans : le matin de 10h à 12h
• 6 ans et plus : l’après-midi de 14h à 17h

Rires et joies seront au rendez-vous pendant ce stage ludique et physique qui sera animé par Jalal. Au programme de ce stage :

• travail des équilibres sur le fil tendu, la boule, le monocycle, la chaise d’équilibre, les échasses, les rouleaux américains… ;
• manipulation d’objets et jonglerie avec les balles, anneaux, assiettes chinoises, rubans, foulards, diabolos, bâtons du diable, massues ;
• acrobaties : au sol, porté, sur mini-trampoline.

Informations pratiques

Stages animés par Jalal Lieu : MJC La Maisoun, salle de spectacle, 8 place de Compostelle 32600 L’Isle-Jourdain Date : du mar. 27 au jeu. 29 octobre : 10h-12h ou 14h-17h (selon âge) Dès 3 ans

Les tarifs sont fonction du quotient familial et du groupe :

• Pour les 3 à 5 ans : de 35 à 75€
• Pour les 6 ans et plus : de 55 à 95 €
• + 14 € d’adhésion (pour les enfants non adhérents).

Inscription : en ligne (de préférence) ou contact@mjclamaisoun.fr ou 07 71 56 48 95 ou 05 62 07 21 06

Sous forme de jeu collaboratif et interactif d’1h30 nous vous aiderons à comprendre en équipe les enjeux et impacts environnementaux du numérique et nous vous expliquerons les grandes lignes des actions à mettre en place pour évoluer vers un numérique plus durable. Nous finirons par un échange et partage de bonnes pratiques et actions à impact.

Ce jeu collaboratif de sensibilisation aux impacts du numérique sera animé par Céline Colonna Ceccaldi.

15 participants maximum.

Inscriptions nécessaires à l’atelier à lijet@lislejourdainentransition.fr / 06 51 98 06 40

Participation aux frais libres

Créée en 2023, la mise en scène d’Isabelle Bedhet entraine toute la troupe d’Acte d’eux dans une farandole comique qui revisite les farces et la comédie de Molière. Rien ne manque, ni les déguisements et costumes, ni la critique sociale, ni les chorégraphies qui ponctuent le spectacle ; utilisant ainsi tous les codes de la ‘comédie-ballet’. Molière emprunte les codes de la comédie, il se moque des bourgeois, de ceux qui savent, de ceux qui veulent paraitre… Son théâtre est profondément ancré dans l’humain, et les valets sont toujours plus malins que les maitres. La Cie prend là le parti initial, de mettre en scène le pouvoir des femmes, leur ingéniosité, pour parvenir à leur fin. D’instruments d’échange, elles deviennent maitresses de leur destin. Servantes ou nobles, elles mènent la danse dans une maison !

L’histoire

Monsieur Jourdain, bourgeois aisé, est amoureux d’une marquise prénommée Dorimène. Il est persuadé de la séduire, s’il accède à la noblesse et acquiert des connaissances dans tous les arts du corps et de l’esprit (la danse, la musique, la philosophie, le maniement des armes…). Trop naïf, il se laisse berner par Dorante, comte désargenté qui lui soutire régulièrement de grosses sommes d’argent tout en assurant l’aider à obtenir les faveurs de la marquise, que lui-même convoite ! Madame Jourdain, femme raisonnable mais féministe avant l’heure, tente de raisonner son mari quant à ses rêves de noblesse et de le mettre en garde face aux manipulations de ce comte dont elle perçoit toute la perfidie. Lucille, la fille de M. et Mme Jourdain est amoureuse d’un certain Cléonte dont le seul tort, aux yeux de M. Jourdain, est de ne pas être gentilhomme. Restent Nicole, servante pleine de bon sens dévouée à sa maîtresse et Covielle fidèle valet de Cléonte. Grâce à quelques truqueries, chacune et chacun parviendra à ses fins… sauf le pauvre M. Jourdain qui n’y comprendra rien !

Un petit mot sur l’auteur MOLIÈRE

MOLIÈRE (1622-1673) est notre monument national théâtral et littéraire qui a écrit une quarantaine de pièces. Il est l’auteur français le plus reconnu puisque l’on peut appeler notre langue : « LA LANGUE DE MOLIÈRE ». Victor Hugo lui-même a écrit : « Il est temps de dire hautement que Molière occupe la sommité de notre littérature non seulement comme poète mais encore comme écrivain ». Le Bourgeois Gentilhomme, pièce ballet, a été écrite en 1670, soit 3 ans avant le décès de Molière. Elle a été jouée 7 fois à la Cour (Louis XIV l’impose même à ses courtisans plutôt hostiles) avant d’être, sur Paris d’alors, un grand succès. L’origine de cette pièce ? Plusieurs avis circulent. Les uns disent que Louis XIV souhaitait se venger du sultan Turc qui avait voulu trop l’éblouir de ses richesses. D’autres que le Roi Soleil souhaitait limiter les anoblissements indus (les nobles, alors, ne payaient pas d’impôts), et oui, déjà l’optimisation fiscale…

Informations pratiques

Lieu : MJC La Maisoun, salle de spectacle, 8 place de Compostelle 32600 L’Isle-Jourdain

Dès 15 ans

Tarifs : 10 € – 8€ – 5€

Réservations : en ligne ou contact@mjclamaisoun.fr ou 07 71 56 48 95 ou 05 62 07 21 06

Le théâtre débat, qu’est ce que c’est ? Comment ça marche ?

Des scénettes thématiques qui stimulent les échanges et accompagnent la réflexion.  Il s’agit de scénettes qui permettent de transmettre un message de façon humoristique, de lancer un débat, d’initier une réflexion. En quelques minutes, la situation est exposée concrètement et efficacement à travers la scénette. Le public peut s’identifier aux personnages. L’humour permet de relativiser et de dédramatiser. La situation renvoie des émotions qui peuvent être partagées en parlant des personnages pour parler de soi. L’animation des échanges favorise le partage d’expérience, la prise de recul, l’acquisition de points de repères et d’outils pour mieux faire face aux situations.

Le Théâtre-débat alterne des temps de théâtre et des temps d’échanges. Des situations relatives à l’addiction (tabac, alcool, drogues, écrans…) sont mises en scène par deux comédien.ne.s. professionnel.le.s. C’est un temps de fiction faisant appel à l’émotion, l’imaginaire, l’humour, le décalage et la projection. Ce n’est pas uniquement un spectacle. Le théâtre est utilisé comme outil pour favoriser l’expression. Ce n’est pas du Théâtre-forum. Le public n’est pas sollicité pour jouer des personnages mais pour prendre la parole depuis sa place.

Puis vient le temps du débat. Animé par un.e animateur.trice de radio fil de l’eau, c’est le temps de la réaction et de l’analyse : parler de ce qu’on a vu sur scène, du personnage, de la situation qu’il incarne. Cela permet de parler de soi avec plus de recul, de liberté, en se sentant « protégé » par le personnage et la métaphore. Grâce aux personnages, on continue de faire évoluer ses idées et ses pratiques.

La Compagnie

Depuis 2005, Canal’Art met son enthousiasme au service de nombreux projets, alliant créativité artistique et exigence : happening et spectacles sur mesure, théâtre-débats, formations, sensibilisations, ateliers de création. Elle est reconnue pour son approche délicate des sujets, sa réactivité, la bienveillance de ses interventions, son professionnalisme. La Compagnie Canal’Art est animée par deux comédiens et metteurs en scène aux expériences professionnelles éclectiques : Vincent Dournaux et Catherine Mouton. Ils ont en commun une grande curiosité qui les a amenés à se former dans des domaines très différents : formation en art dramatique, sciences de l’entreprise et sciences humaines. Ils animent des équipes artistiques adaptées à chaque projet : scénaristes, comédiens, musiciens, vidéastes, techniciens…

L’équipe

VINCENT DOURNAUX : Il mène en parallèle des études théâtrales à la faculté de Nanterre et une formation universitaire en marketing et communication. Après avoir obtenu son DUT, il choisit de se consacrer entièrement au théâtre et se forme au Conservatoire du 10e arr. de Paris ainsi qu’auprès de compagnies de la région parisienne (Campagnol, Le Festin, MC Bobigny). Après des années d’expériences de théâtre en tant que comédien, metteur en scène et formateur, il s’intéresse particulièrement aux publics porteurs de handicap et se forme à l’art en thérapie et psychopédagogie à l’Université Descartes à Paris. Il participe également à des interventions théâtrales en entreprises (Scènes d’Entreprise). Il fonde la Compagnie Canal’Art avec laquelle il écrit, joue, met en scène et anime des projets de médiation artistique au service de l’expression et de la réflexion.

CATHERINE MOUTON : Après des études d’ingénieur (UniLaSalle-Beauvais) et un troisième cycle de management (ESSEC, Cergy-Pontoise), elle travaille en entreprise comme auditrice opérationnelle (Unilever), consultante et formatrice (GEM, CRP, Ressources et développement). Elle anime des projets de développement pour des ONG (AFVP, Handicap International) en Haïti et au Maroc. Elle met ses compétences au service du monde associatif en développant le CLAP Midi-Pyrénées (actuel Mouvement Associatif). Passionnée de théâtre, elle se forme à partir de 2003 auprès de la Compagnie Lohengrin (Toulouse), du Théâtre du mouvement (Paris), du Bataclown (Lombez-Gers), de Music’Halles (Toulouse). Elle crée la Compagnie des petits chemins et la Compagnie Rouge Virgule où elle co-écrit et met en scène des spectacles à destination du jeune public et du tout public. Au sein de Canal’Art, elle écrit, met en scène et interprète des spectacles sur mesure et des théâtre-débats. Elle anime des formations. Elle accompagne des groupes dans la création de formes théâtrales et vidéo.

Soirée de clôture du projet multi-partenarial « Les addictions parlons-en ! » porté par Radio Fil de l’Eau et inclus dans le mois de la Parentalité de la CCGT.
En partenariat avec API en Gascogne-Toulousaine, la Communauté de Communes de la Gascogne Toulousaine, France Addictions, La Maison des Ados, le Pays Portes de Gascogne.
Soutenu financièrement par la préfecture du Gers et la CAF. Pour en savoir plus sur l'ensemble du projet et écouter les reportages réalisés sur le sujet des addictions : https://radiofildeleau.fr/les-addictions-parlons-en/

Informations pratiques

Lieu : MJC La Maisoun, salle de spectacle, 8 place de Compostelle 32600 L’Isle-Jourdain Dès 12 ans Tarifs : Gratuit Soirée clôturée par un apéritif dinatoire offert Réservations : en ligne ou contact@mjclamaisoun.fr ou 07 71 56 48 95 ou 05 62 07 21 06

Conférences HISTOIRE DE L’ART – Les palettes de L’Europe

À travers trois conférences, ce cycle propose un voyage artistique au cœur des paysages européens et de leurs lumières singulières. Du silence des fjords scandinaves aux éclats méditerranéens de l’Italie, jusqu’aux contrastes puissants de la péninsule ibérique, les peintres ont puisé dans leur environnement une palette de couleurs, d’atmosphères et d’émotions propre à chaque territoire. Cette exploration croise histoire de l’art, géographie culturelle et sensibilité picturale afin de comprendre comment le climat, la lumière et les paysages ont façonné les grandes écoles européennes de peinture. À travers les œuvres de grands artistes européens, ces conférences mêlent histoire de l’art, voyage culturel et découverte des paysages qui ont inspiré ces peintres.

Un cycle ouvert à tous, amateurs d’art, curieux et passionnés.

1- Les palettes du Nord : peintures et paysages en Scandinavie : 30/09/26 20h
2- Les palettes du Sud : peintures et paysages italiens : 2/12/26 : 20h
3- Les palettes de l’Ouest : peintures et paysages de la péninsule ibérique : 3/02/27 20h

Conférence assurée par Myriam Pastor, conférencière, diplômée d’un master en histoire de l’art et d’un master en arts plastiques. Elle partage sa passion de l’art et vous permet de voir, comprendre, prendre le temps de vous immerger dans une œuvre pour vous l’approprier. Un voyage dans le temps et les arts.

Informations pratiques

Lieu : MJC La Maisoun, salle de spectacle, 8 place de Compostelle 32600 L’Isle-Jourdain

Dès 15 ans

Tarifs : 10 € – gratuit moins de 18 ans

Réservations : en ligne ou contact@mjclamaisoun.fr ou 07 71 56 48 95 ou 05 62 07 21 06

Spectacle de cirque, un manifeste corporel, rythmique et visuel porté par deux artistes jongleurs-musiciens dont les trajectoires personnelles s’entrelacent depuis plus de trente ans. Complices de longue date, l’un est batteur, l’autre bassiste. Ensemble, ils explorent les langages multiples du jonglage, de la musique et du corps pour proposer une forme libre, généreuse et profondément incarnée. Le projet se construit donc comme un retour à l’essence du jeu :

• Liberté des corps
• Liberté des rythmes
• Liberté du mouvement

Genèse du projet

Le point de départ de Premier Temps est une envie de mettre en commun 30 années de chemins croisés entre deux artistes; scènes partagées, techniques apprises ou inventées, évolutions individuelles et retrouvailles régulières tissent la trame d’un compagnonnage artistique fort. À l’aube d’une nouvelle étape, et tout juste formés à la technique de Hip Tap en percussions corporelles, les deux jongleurs souhaitent faire résonner l’ensemble de leur parcours dans une forme qui célèbre avant tout la liberté. C’est cette liberté qui guide la construction de Premier Temps : liberté des corps, liberté des rythmes, liberté du jeu. Le spectacle se pense comme une fête. Une fête du jonglage, non comme virtuosité froide, mais comme langage vivant, mouvant, ouvert. Une fête de l’invention, de l’improvisation, de la pulsation, de la parole sonore que l’on lance, que l’on rattrape, que l’on amplifie.

Une identité singulière : sonore, corporelle, vibrante

Premier Temps revendique une identité artistique forte, construite autour de trois piliers. Le jonglage comme langage : Influencés par le travail sur les balles sonores de Vincent de Lavenère, les deux artistes utilisent des objets qui parlent, qui chantent, qui vibrent. Les balles deviennent percussions, instruments de dialogue, outils de jeu polyrythmique. La musique comme colonne vertébrale :  Nourris de musique noire américaine — du funk et du jazz militant des années 70 aux grooves underground des années 90 — les deux jongleurs tissent un univers musical dense et organique. La bande-son du spectacle résonne avec l’histoire de la lutte des droits civiques, pour relier le geste artistique à une mémoire collective engagée. Le corps comme instrument total : Formés auprès de Leela Petronio, figure majeure des percussions corporelles qui a développé la technique Hip Tap, les deux artistes explorent une physicalité rythmique: le mouvement devient frappe, la danse devient respiration, le corps devient pulsation. Ici, le corps ne suit pas la musique — il est la musique.

L’équipe

Cie point fixe 

Laurent Pareti est jongleur, musicien et artiste de cirque. Né en 1973 à Auch, il découvre le cirque dès l’âge de 10 ans au POP CIRCUS, et choisit très tôt d’en faire le coeur de sa vie artistique. Il intègre le Centre National des Arts du Cirque (CNAC) en 1991 et en sort diplômé en 1995 après avoir participé à Le Cri du Caméléon, un spectacle emblématique mis en scène par Josef Nadj, qui marquera l’histoire du nouveau cirque.

Stéphane Podevin est musicien, jongleur et artiste de cirque. Depuis plus de 30 ans, il tisse un parcours singulier à la croisée de la scène, de la rue et de la création sonore. Il développe un travail corporel et rythmique qui nourrit une approche plurielle du jonglage, qu’il pratique aussi bien avec des objets traditionnels qu’avec des dispositifs sonores. Formé à l’École nationale des Arts du Cirque de Rosny-sous-Bois, il enrichit son parcours artistique par un brevet des Arts du Cirque, un travail approfondi sur la sonorisation de spectacles, et plus récemment par une formation en technique Hip Tap au sein du Pôle Aliénor. Sa démarche se déploie autour de la relation entre rythme, geste et musicalité, notamment à travers les percussions corporelles, la composition live et le montage de bandes son. Créateurs/Interprètes : Laurent Pareti (jongleur batteur) et Stéphane Podevin (bassiste jongleur) Mise en scène : Christian Lucas / Regard Rythmique : Leela Petronio Création musicale : Stéphane Podevin Lumières : Justine Angevin

Informations pratiques

Lieu : MJC La Maisoun, salle de spectacle, 8 place de Compostelle 32600 L’Isle-Jourdain

Tout public

Tarifs : Participation libre mais nécessaire

Réservations : en ligne ou contact@mjclamaisoun.fr ou 07 71 56 48 95 ou 05 62 07 21 06

La couleur fait partie de nous. Elle accompagne le cycle de la vie et la course de la lumière. Quand vient la nuit, elle tourne en nuances de gris jusqu’à plonger dans une obscurité plus ou moins totale. La couleur apporte puissance, réconfort, énergie, poésie, évasion. Les artistes l’ont observée, transformée, expérimentée. Ils se sont imprégnés de sa force, de sa symbolique, de ses vertus. Parfois prisonnière de la ligne et des conventions, elle se libère jusqu’à devenir matière ou vibration, quittant la figure pour investir les grands formats, parfois dans de somptueux monochromes. Bleu de Matisse ou de Vermeer, rouge de Kusama ou de Van Eyck, noir de Goya ou de Soulages, jaune de Van Gogh ou de Michel-Ange…

Un cycle de six cours pour en voir de toutes les couleurs !
1 : La couleur dans l’art (généralités) : Jeudi 7 janvier de 14h30 à 16h
2 : Bleu, blanc, rouge. Analyse des oeuvres de Van Eyck, Nikki de Saint-Phalle… : Jeudi 14 janvier de 14h30 à 16h
3 : Panoramas et cycles narratifs : la couleur au service d’une histoire : Jeudi 21 janvier de 14h30 à 16h
4 : La puissance du rouge. Le rouge à travers les temps : Jeudi 28 janvier de 14h30 à 16h
5 : Libre ! La couleur au XXème siècle : Jeudi 4 février de 14h30 à 16h
6 : Obsession ! La couleur hypnotique : par points, tâches, aplats… : Jeudi 25 février de 14h30 à 16h

Inscriptions : 05 62 07 21 06 – 07 71 56 48 95 – contact@mjclamaisoun.fr